ROMÉO SAVOIE

De Hiroshima à la Mer 

du 3 décembre 1997 au 4 janvier 1998
Galerie d'art de l'Université de Moncton

[site web de l'artiste]

 

De Hiroshima à la Mer :

Le mot HIROSHIMA suggère un moment historique tragique, un moment où l'humanité s'arrêta pour regarder l'homme dans l'une de ses manifestations excessives. Nous sommes dans un moment d'arrêt, de surprise et d'étonnement. Cet événement demeure dans nos mémoires comme une référence à l'excès. L'homme parfois dépasse les limites du convenable. C'est le titre du tableau départ de l'exposition. Ce tableau fut exposé à la galerie Magdeleine Monast à Montréal en 1994. Les salles, moyenne et petite, montrent des tableaux qui sont les liens avec Hiroshima et les tableaux dans la grande salle, où le thème de la mer est prédominant. Mer (mère), suggère ici, maternité, naissance, famille d'où le titre de certains tableaux\installations. La vie arrive par l'eau et se termine dans le feu. La métaphore de la mer, lieu de ressourcement, de rejet, de force, de vie, du monde imaginaire, de prolifération et d'abondance, portera toutes ces images et dans ses excès, la mort. De la naissance à la mort. En effet, toutes les références portent sur la vie et ses extrêmes. La vie comme vie et ses grandes possibilités et la vie comme mort, ses limites.

Les tableaux veulent par leur présence, être les témoins artistiques de cet état de fait, non seulement par les titres et les images, mais aussi par les matériaux utilisés qui sont comme des écritures visuelles.

"Je pense qu'une œuvre d'art devrait laisser le spectateur perplexe, le faire réfléchir sur le sens de la vie. (Antoni Tapies)." Ce serait là ma référence en art. L'art qui doit porter le spectateur à un autre état que celui d'observateur béat. La structure du tableau, comme ses composantes témoignent de tout ceci. Les surfaces sont recouvertes souvent d'une laque foncée. Dessous des écritures, des couleurs pâles, des graffitis, dessins enfantins ou amusants ou éphémères. Dessous, ce qui est vital, énergétique, représentés par des matériaux divers, de la terre à la peinture à l'huile. Le tableau n'illustre pas, mais présente toutes les composantes à la réflexion.

Projet d'exposition - La Galerie d’art de l’Université de Moncton offre quatre lieux d'expositions dans sa galerie. Je vais occuper ces quatre endroits pour mon exposition. Ces espaces sont :

(1) salle moyenne

(2) petite salle

(3) grande salle

(4) corridor à l'entrée de la grande salle.

Salle moyenne

Le travail proposé dans cette salle représente des tableaux précurseurs aux installations de la grande salle. C'est là qu'on trouvera le tableau "Hiroshima", qui fut montré pour la première fois à la Galerie Magdeleine Monast de Montréal en 1994. J'y installe 7 tableaux dont certains sont composés de plusieurs petits formats. Il y a ici deux lectures:

(a) l 'objet qui envahit le tableau et

(b) le tableau éclaté.

(a) j'ajoute souvent des objets réels dans mes tableaux, sorte de parodie sur le trompe-l'œil. Ici ils le dépassent et l'envahissent donnant à l'objet la plus grande place.

(b) le tableau éclaté comprend plusieurs petits formats, certains composent un seul tableau tandis que d'autres sont des tableaux séparés.

Mais au lieu d'être des parties d'un plus grand, ils sont des tableaux complets, le jeu de la partie dans le tout et de la partie comprenant le tout.

Petite salle

J'installe dans cette salle des tableaux de réflexion. Ce sont des passages entre une démarche artistique et la découverte de secteurs parallèles, des incursions, tentatives, tentations, regards, tout ce qu'on peut ajouter ou améliorer ou se perdre dans ou... toucher du bout des doigts, l'inconnu, l'incompris, le perdu, l'oublié.

Grande salle

Les thèmes de la mer et de l'eau y seront prédominants, soit comme sujet ou comme référence ou métaphore. 2 ou 3 tableaux composés de plusieurs petits tableaux formant un tout avec des colonnes placées en avant de ceux-ci, gardiens des sujets avec des céramiques de têtes qui regardent vers le haut. Portraits de familles, d'ensembles de personnes ici en peinture, les sujets remplacés par des couleurs ou des références quelconques. D'autres tableaux font référence au vent ou à une chute d'eau. Le mot Mer (mère) déclencheur de l'idée de maternité (famille)... etc.

Corridor

Sur un des murs, des sculptures de hérons, d'oiseaux mythiques à longues pattes, construits à partir d'objets de bois et de fer récupérés sur la plage. Le rapport force ou rejet. La mer, lieu de ressourcement, de contemplation, de destruction et de mémoire.